Ilmassa on isoja tunteita. Medialle on juuri esitetty katkelma Wasa Teaterin syksyn Tapauksesta, Heiman-näytelmästä. On esityksen kirjoittajan ja ohjaajan Ann-Luise Bertellin puheenvuoron aika, eikä hän voi estää silmäkulmien kostumista. Heiman on Bertellille hyvin henkilökohtainen, hyvin erityinen työ. Ensi-iltaan on aikaa parisen viikkoa ja Bertell on työryhmästään kiitollinen ja ylpeä.
– Parempaa ryhmää en olisi voinut saada, hän sanoo.
Heiman on dramatisoitu Bertellin samannimisen, vuonna 2020 ilmestyneen romaanin pohjalta. Kirja ylsi Finlandia- ja Runeberg -palkinto ehdokkaaksi. Heiman ilmestyi suomeksi nimellä Oma maa viime vuoden keväänä.
Bertell sanoo eläneensä Heimanin maailmassa kauan. Ensin romaanin kirjoittaminen vei useita vuosia ja sitten koitti dramatisoinnin aika.
Tarina on ollut hänen sisällään paljon pidempäänkin, oikeastaan aina.
– Heiman on sukuni tarina, se kuvaa, mistä tulen ja miten minusta on tullut sellainen kuin olen.
Jo sanaan Heiman latautuu valtavasti, Bertell kertoo.
– Siinä on jord (maa), ja skog (metsä) ja paljon muuta, paljon tunteita, hän selvittää.
Juuret syvällä pohjalaisessa mullassa
Paksun romaaniin muokkaaminen näytelmäksi vaati valintojen tekoa, karsintaa ja tiivistämistä.
– Tässä oli tilaisuus vielä kerran parantaa tarinaa, Bertell naurahtaa.
Heiman kertoo Elofista (Erik Kiviniemi) ja Olgasta (Susanne Marins) ja samalla myös laajasta suvusta, naapureista, ystävistä ja kylän väestä. Aikajana ulottuu sisällissodan ajoista 1980-luvulle saakka.
Heiman on hyvin pohjalainen kertomus, sen juuret ovat syvällä Pohjanmaan mullassa.
Teemoiksi nousevat yksinäisyys, pelko, häpeä, rakkaus ja yli sukupolvien perityt kivut. Iso kysymys tarinassa on, mikä hinta on sillä, jos ei koskaan saa olla oma itsensä. Voivatko vahvat juuret myös tukahduttaa?
Kimon kylä Oravaisissa on niin Bertellin kuin näytelmän Elofin kotipaikka.
Bertellin mukaan näytelmässä kuullaan normiruotsin ohella murteita, Oravaisten murteen lisäksi ainakin Närpiön ja Sundomin murteita.
Suomenkielisellä katsojalla ei kuitenkaan ole hätää, sillä esitys tekstitetään.
Näytelmän tarina toi mieleen isoäidin tarinan
Näytelmän musiikista vastaa Charlotta Kerbs. Hän kuvaa työskentelyään innostavaksi ja intuitiiviseksi matkaksi. Tarinan vahvat tunteet välittyivät luonnollisesti sävellystyöhön.
Musiikkia tarvitaan näytelmässä monenlaisiin tarkoituksiin, Kerbs huomauttaa. Välillä sen tehtävä on suoda hengähdystauko tapahtuminen lomassa, välillä taas sävelet voimistavat ja vahvistavat juonen kulkua.
Koreografi Karoliina Lahdenperä sanoo pyyhkineensä tuon tuostakin liikutuksen kyyneleitä Heimanin äärellä.
– Vaikka tämä on työ, Heiman on myös henkilökohtainen juttu, tämä on mennyt sieluun asti, hän toteaa ja kuvailee prosessia hoitavaksi ja eheyttäväksi.
Tarinaa tuo osaltaan lähemmäs Lahdenperän 92-vuotias vaasalainen isoäiti, joka on kokenut näytelmässä kuvattuja sotien aikoja. Lahdenperä aikookin tuoda isoäitinsä katsomaan esitystä.
Koreografin tehtävänä on hänen mukaansa tuoda tilaan tunnelmia ja vahvistaa niitä. Näyttelijäjoukkoa Lahdenperä kuvaa kehollisiksi ja musikaalisiksi ja työskentely heidän kanssaan on ollut hienoa.
Viiden ensi-illan syksy
Wasa Teaterin syyskaudessa nähdään peräti viisi ensi-iltaa.
Näistä ensimmäinen on lauantaina ensi-iltaan tuleva lastennäytelmä Bockarna Bruse på badhuset. Esityksessä tuttu satu saa uuden ja jännittävän muodon. Rooleissa eläytyvinä sadunkertojina nähdään Carola Sarén ja Sarah Bergkulla.
Heimanin ensi-ilta on vuorossa 17.syyskuuta.
Syyskuun 29. näyttämölle tulee lukiolaisille, ammattikoululaisille ja yhdeksäsluokkalaisille suunnattu ympäristöteemainen Gläntan.
Marraskuun ensi-ilta on musiikillinen. Kiertueelle lähtevän Visor i vintertidin solistit ovat Markus Lytts ja Maria Udd. Laulukielinä ovat ruotsi, suomi ja englanti.
Syksyn viimeinen ensi-ilta on farssiksi yltyvä Man får väl ställa upp. Sen ohjaa Adde Malmberg, joka on myös kirjoittanut näytelmän.
Kevätkaudella 2023 Wasa Teaterissa nähdään useita vierailuesityksiä. Syyskauteenkin mahtuu yksi. Mira-Flickan från långt borta -musiikkiteatteriesitys nähdään lokakuussa.